烏爾善耗費9年多，帶領(lǐng)8000余人團隊，拍出了《封神三部曲》，7月20日，《封神第一部》如約公映，上映17天，票房已破15億元。8月4日，烏爾善率領(lǐng)團隊在蘇州路演前接受記者專訪，講述他于歷史和當下重構(gòu)的封神故事，以及關(guān)于封神的“電影工業(yè)化”探索。

　　改編兩原則：價值觀和戲劇性

　　人們對《封神》中角色的印象來自之前改編的影視劇，烏爾善想做一個全新的封神故事，他將《封神演義》、宋元話本《武王伐紂平話》等歷史典籍作為取材的原點，不是一味地復(fù)刻原著，而是將具有時代性的思考融入創(chuàng)作中。

　　原著中，紂王是個“臉譜化”的荒淫暴君形象，對妲己、費仲等言聽計從。烏爾善認為，真實歷史上的紂王絕非這么簡單，《荀子·非相》曾描述紂王的長相：“紂長巨姣美，天下之杰也；筋力越勁，百人之敵也”；《史記》中，司馬遷稱頌紂王的智謀：“智足以拒諫，言足以飾非”。

　　“改編的原則之一就是價值觀。”烏爾善說，他們以當代價值觀重新審視歷史，剔除那些不合時宜的部分。比如，現(xiàn)在的觀眾不接受宿命論的設(shè)定，他們把它變成了選擇，每個人物都能選擇善惡，選擇自己的命運。電影也摒棄了“紅顏禍水”的設(shè)定，讓邪惡回到原點，商朝的滅亡完全是紂王咎由自取的結(jié)果。

　　“戲劇性”是烏爾善改編《封神三部曲》的第二個原則。原著中，紂王和姬發(fā)兩個角色一直沒有見面，他們大膽地將姬發(fā)變成質(zhì)子，從小長在朝歌，在殷壽身邊長大，視殷壽為英雄和父親，一度迷失于他的光環(huán)之下。隨著殷壽坐上商王之位，兇殘本性暴露無遺，逼迫四大諸侯的兒子親手弒父，姬發(fā)認清了殷壽的真面目，最后覺醒和回歸，毅然與其決裂。烏爾善透露，到第二部的時候，他們之間有正義和邪惡的對戰(zhàn)。第三部時，正義最終戰(zhàn)勝了邪惡，“作為一個戲劇故事來說，這樣的設(shè)定是很完整的。”

　　近萬人團隊進行“三部連拍”

　　有一種評價認為，《封神三部曲》對于中國電影工業(yè)的意義，遠大于電影本身。

　　《封神三部曲》是神話史詩，觸及了電影制作中最難的類型，同時以“三部連拍”的模式制作，規(guī)模體量龐大，創(chuàng)作和制作難度極大。

　　烏爾善回憶稱，“劇組的前期工作人員超過8000人，后期工作人員達到1565位，將近一萬人的團隊一起工作了18個月，完成了前期拍攝和后期制作，這種工作規(guī)模、周期和難度，對華語電影來說，是空前的。”

　　為此，劇組探索出通過制度和流程實現(xiàn)科學管理的方法，用最少的環(huán)節(jié)去銜接各部門。烏爾善透露，在最初一年多的前期籌備中，劇組已經(jīng)制作出完整的分鏡頭腳本；對攝影、燈光、機械、馬術(shù)、動作、特效、服化道等各個部門，都制定了一套清晰、嚴格的流程規(guī)范。

　　從長期封閉式、系統(tǒng)化訓(xùn)練的青年演員身上，我們也能看到《封神三部曲》劇組的超高標準和規(guī)模化。

　　“所有‘質(zhì)子旅’演員都經(jīng)歷層層選拔，姬發(fā)和殷郊這兩個主要角色有20多人在競爭，6個月的訓(xùn)練營時間，他們學表演、練武術(shù)，在身體和心理上都經(jīng)過雙重塑形。”烏爾善說。

　　電腦視效的升級，也被視為電影工業(yè)化的標志之一。《封神第一部》片長148分鐘，共2300個鏡頭，其中1700余個是視效鏡頭，此外，還有數(shù)字生物墨麒麟、九尾狐、龍須虎、饕餮的華麗登場，以及千軍萬馬攻破城墻等場景集群動畫，烏爾善很自豪，“在電影的視效上，《封神三部曲》相較于其他的華語電影都是升級版。”

　　以中國傳統(tǒng)內(nèi)核，寫就神話史詩

　　烏爾善說，《封神》的情感種子來自中華傳統(tǒng)文化。

　　他在讀這個神話故事時，感觸最深的是父子情。在電影中，他通過姬昌、伯邑考、姬發(fā)和殷壽、殷郊兩組父子，講述中華民族正義戰(zhàn)勝邪惡的亙古真理。“弒父情節(jié)的內(nèi)核，是關(guān)于善惡的選擇。”殷壽在戰(zhàn)場上揚言“馬看到什么，是由人決定的”，這一幕和姬昌在地牢里對姬發(fā)的囑托“你是誰的兒子不重要，你是誰，才重要”，高下立判。

　　《封神》看似是在說覆國換代的故事，但本質(zhì)上，也是在講述自我成長的故事。從懵懂無知、一腔熱血，到激濁揚清、匡扶正義，烏爾善希望年輕人可以從姬發(fā)的心靈成長中獲得共鳴。

　　《封神》的故事從商周到明朝《封神演義》成書，時間跨度長達2500年。為了讓《封神三部曲》擁有中華文化的底子，烏爾善與團隊走訪了殷墟博物館等河南、陜西、山西等10所商周歷史文物博物館，力求在服裝、道具、場景等方面實現(xiàn)歷史質(zhì)感的高度還原。

　　烏爾善透露，服裝造型的設(shè)計思路，來自元明道教水陸畫，紋路的設(shè)計源于商代青銅器和玉器。道具方面，既有尊重歷史文物的真實再現(xiàn)，也有契合想象的專門定制，“龍德殿內(nèi)柱子所雕的紋飾，全都是殷商時期的饕餮紋。”音樂也有獨特的美學闡述，片中登基大典的音樂使用了《詩經(jīng)·商頌·玄鳥》這首詩歌，龍德殿上，質(zhì)子戰(zhàn)舞的音樂則采用了古琴曲《神人暢》中的旋律制作而成。

　　電影《封神三部曲》拍了近10年，第一次開劇本研討會時，烏爾善的大兒子剛剛出生，如今，已經(jīng)9歲了。烏爾善不希望，孩子們只知道美國的超級英雄，卻不了解中國的經(jīng)典文化。而眼下他正在做的，是把那些傳統(tǒng)有價值的文化變成當代的東西，年輕人也能從其中汲取力量。他說，“《封神演義》永不過時，中國的傳統(tǒng)文化也一直會有生命力。”