沙海云蒸雁正飛

——簡評黃名芊先生的大漠山水畫

□ 黃戈

　　作為親歷江蘇國畫寫生團“兩萬三千里寫生”的歷史見證者，著名山水畫家黃名芊有著正統的“新金陵畫派”的學脈，同時在中國畫探索中有著自己獨具特色的藝術語言——大漠山水畫。薛永年贊譽其不僅對中國畫史的山水題材方面有“補白”之功，也開拓了傳統筆墨語言的表現力，接續并升華了中國畫“寫生”的特有格局與氣象。

靜靜的漠野

絲路孔雀河

　　寫生對于中國畫家來說是一個耳熟能詳而又歷久彌新的話題。但凡有成就的畫家都離不開寫生，它是繼承與發展的津梁，亦是傳統與革新的樞紐，古往今來莫不如此。因為任何藝術形式都存在著人對自然外物的主觀反映，需要畫家直面客觀后的主觀表達，這一過程既是對自然山川飽游臥看的記錄，也是遷想妙得、搜妙創真的創造。我們中國人對“寫生”還有自己獨特的理解：把自然中的天地萬物蒙養為筆墨意趣，成為繼承前人傳統精華后不斷淬煉自我心性，形成筆墨個性語言的重要途徑。因此，我們中國山水畫家常把寫生稱作“師造化”，即以一種敬畏之心崇尚自然的本源，探究天地的秘境，因為只有“凡數萬本”才能“方如其真”（荊浩），只有“行萬里路”（董其昌）才能“山川與予神遇而跡化”（石濤），所以說，山水畫家若想“丘壑成于胸中，即發之于筆墨”則脫不開寫生，這也是歷代山水畫家必須踐行的課業。

瀚海樂途

大漠孤煙直 長河落日圓

　　近世以來西學東漸，中國畫面臨民族性堅守與時代性創新的雙重壓力，而在江蘇地域以傅抱石為代表的畫家群體很好地解決了這一難題，創作了一批既有深厚傳統筆墨形式又有濃厚生活氣息的山水畫作品。其中最重要的契機即在于江蘇省國畫院1960年組織的“兩萬三千里寫生”，此一創舉成就了“新金陵畫派”的崛起。而黃名芊秉承“新金陵畫派”精神，圍繞“大漠山水”這一新主題，以科學的“地質學”認識論為指導思想，體系化地梳理、總結、歸納了沙漠寫生的規律、法則以及藝術表現方法。這都是受到其恩師傅抱石的深刻影響，特別是傅抱石寫生的訣要：不僅重視客觀景物的選擇和描寫，更重視主觀思維對景物的認識和反映，強調作者的思想感情的作用。在整個山水畫寫生過程中，必須貫徹情景交融的要求。在黃名芊的大漠山水中淋漓盡致地體現出“情景交融”的生活氣息和時代表征，黃名芊并沒有因為科學視野而放棄傳統立場，甚至把傳統中“現實主義”因素加以科學化運用，所以黃名芊的“大漠山水”不同于那些中國畫寫實主義的改造者，而是以科學的態度看待沙漠的人文氣質，同時這又不是機械、冷漠地觀察客體，而是在科學態度的前提下注入畫家的傳統筆墨精神和個人情感。

漠野歡歌

絲路駝鈴

　　除了寫生之外，我認為黃名芊對山水畫語言的開拓很重要的一點在于專注大漠題材的筆墨表現。這種題材的表達需要不斷地嘗試與創新，可以斷言，時至當下，能夠形成自我藝術語言與表現對象融通與完滿，達到形式與內容統一的大漠山水畫家當數黃名芊。如果說傅抱石在筆墨上以“抱石皴”名滿天下，那么黃名芊的“大漠山水”則以新題材、新樣式為“新金陵畫派”風格在新時代的接續與拓展作出自己的獨特貢獻。

絲綢之路風光

大漠晨曲

　　隨著人類交通工具的便捷，社會生活的迅達為現代人放眼世界帶來古人難以想象和企及的宏闊視野。我們今天再審視沙漠的自然景象，不僅是對自然奇觀的獵奇、敬畏，也在思想上感受到一種文化洗禮、精神浸潤，我們畫家筆下的大漠已非古人的詩情或者概念化的想象。黃名芊以“新金陵畫派”及恩師傅抱石的藝術足跡為終身楷模，一步步走來形成了特有的黃氏風格的“大漠山水畫”，真的令人敬佩和感慨。在耄耋之年還有這樣的藝術雄心和成就，不得不令人欽嘆黃名芊旺盛的藝術生命力和創造力，這也必然預示著“新金陵畫派”精神在新時代的薪火相傳、碩果累累。

　　（作者為傅抱石紀念館館長）

大漠深處

路漫漫