和趙純女士相識有年，她的畫是可以時時穿過歲月的經緯，在我的眼前或古典或浪漫或雄渾或溫馨地閃著亮著的。作為海關系統走出的全國知名油畫家，她曾以一身颯爽英姿的警服閃耀國門形象，曾以一張藝術世家的名片輝映氏族榮光，曾以一束資深學院派的光焰為中國油畫平添巾幗華章。她去了大洋彼岸后，一邊以著名畫家的影響講述中國故事，一邊以藝術教育家的虔誠傳播中國聲音，在異國他鄉的大海邊，繼續用她的寫意筆束謳歌青春中華，用她的光影律動吟詠美麗神州，用現代油畫的中國智慧描繪“大美至純”（范迪安贈語）。

▲旭日

說起趙純女士摯愛的中國油畫，它其實走過了一段不平凡的融合旅程，作為中國畫大家族的新生一派、潛力一脈，它的生命張力和藝術特質在于：其一，豐富了世界油畫在當代中國的意象再現和意蘊趨同，使世界油畫的中心舞臺，有了中國主角和旦角的印跡；其二，拓展了中國傳統繪畫在當代中國的全新語境和全域美感，使傳統繪畫的百花園，多了絢麗色彩和盎然綠意的芳香。它的歷史厚度和現實深度在于：其一，西方油畫的三大經典篇章（以達芬奇為代表的古典主義精華，以莫奈為代表的印象主義精粹，以康定斯基為代表的抽象主義精髓）在漂洋過海落地生根后，有了色彩、有了神韻、有了光芒；其二，中國油畫的三部交響樂章（以李鐵夫為代表的寫實主義音律、以徐悲鴻為代表的浪漫主義音節、以林風眠為代表的改良主義音符）在中西合璧入鄉隨俗后，有了曲調、有了節奏、有了和聲。

循著這樣的經典篇章和交響樂章，趙純女士以書香門第起步，以知名剪紙藝術家的外婆和著名國畫家的母親為原點，以科班美術學本科、碩士的七年光陰為坐標，以四十多年追隨馮法祀、陳逸飛、劉振鐸、靳尚誼等名師名家的言傳身教為象限，走向了中國油畫的歷史舞臺、走進了當代油畫作品的核心殿堂。沿著這樣的美學追求和美感再現，趙純女士以心靈的激情、魅力的色彩、靜謐的詩意，完成了她走向大美的實踐三階段，實現了她走向至純的探索三部曲。 

▲金色長城

盤點她已創作的六百多幅油畫作品，分析她走向大美至純的色彩世界，可以用古典主義的意象風景類、浪漫主義的生活寫實類、改良主義的印象花卉類來劃分藝界，在這里，壯美河山的美麗剪影、多姿生活的美好瞬間、五彩花朵的美艷綻放，都在述說著一個時代的繽紛往事；可以用美學傳統的現代性、美感世界的意象性、美好生活的寫實性來概括藝蹤，在這里，她以西方古典美學的中國化為序曲，努力尋找“一種淡泊寧靜而心底光明的境界”（薛永年語），最終以“對中國精神的描繪和對中國夢的向往”，成為“具有原創性的、成就斐然的杰出的當代油畫藝術家和藝術教育家”（靳尚誼語）。

凝望趙純女士的古典色彩，從“純粹美”（康德語）的視野來看，趙純女士的油畫繼承了古典華采，用現代性理想接續了“審美判斷”（康德語）的風韻。從古典尋覓純粹的芳蹤、進而形成自己的取舍判斷是需要膽識的。古典主義純粹美油畫在經歷了提香的奠基和達芬奇的高峰后，《圣母升天》（提香畫）的紅衣飄逸和《蒙娜麗莎》（達芬奇畫）的永恒微笑，為趙純女士的純粹美闡釋引燃了飛天氣概。駐足她的《金色長城》《旭日》《黃土高原》《遠方》等系列風景畫作品，可以看到，豐收的大地、巍峨的長城、絢麗的朝日、遙遠的天宇，空濛高渺，恢弘磅礴；可以感到，達芬奇“平面形象的立體感”和提香“富麗厚重的色彩感”呼之欲出，中國唐宋山水畫“以景寄情”和“寫形傳神”的散點透視法召之即來。這種運用西方的古典色彩和技法技巧、運用傳統山水畫的曠達神韻和浩渺情懷，來賦予作品以中國理想和中國精神的創造性嘗試，讓“她的腳步一直行走在人生的求美線上”（靳尚誼語）。沿著這一求美之線，她把古典和現代糅合成鮮艷的中國紅，使其心擎一團火，燃燒在天際。

▲母親

凝視趙純女士的現代意象，從“崇高美”（康德語）的視域來看，趙純女士的油畫凸顯了浪漫華章，用意象性理念維系了“審美愉悅”（康德語）的風姿。從浪漫尋找崇高的芳華、進而放飛自己的思想愉悅是需要智慧的。浪漫主義依存美油畫在經歷了德拉克洛瓦的集大成和透納的升華后，《自由引導人民》（德拉克洛瓦畫）的熱烈奔放和《最后一次歸航》（透納畫）的光韻律合，為趙純女士的崇高美闡揚蓄積了萬千氣象。矚目她的海關緝私題材《跳幫》和社會題材《母親》《草原女兒》《功勛》等系列人物畫作品，可以觸到，永恒的瞬間、永久的期待、溫情的撫慰、溫熱的守望，如詩如歌，滋潤心田；可以悟到，德拉克洛瓦的“寫實與寫意相熾熱”和透納的“具象與抽象相迸發”交相輝映，中國人物畫的“吳帶當風”和“狀物傳神”姹紫嫣紅。這種依靠西方的幾何疊加和光影累積、依靠傳統人物畫的以形寫神和形神兼備，來凝聚作品以價值追求和時代精神的開拓性試驗，讓她的身影一直靚麗在生命的求真面上。繞著這一求真之面，她把浪漫和崇高調和成鮮嫩的檸檬黃，使其手持花一朵，綻放在枝頭。

▲呼倫貝爾秋色

凝睇趙純女士的人文意蘊，從“依存美”（康德語）的視角來看，趙純女士的油畫拓展了印象華美，用寫實性禮贊釋放了“審美趣味”（康德語）的風采。從印象尋訪依存的芳馨、進而詮釋自己的追求趣味是需要創見的。印象主義崇高美油畫在經歷了莫奈的改良和梵高的飛躍后，《日出印象》（莫奈畫）的迷人景色和《向日葵》（梵高畫）的黃色爛漫，為趙純女士的依存美闡發平添了宏大氣韻。審視她的《紅色十月》《暖》《國花》《春天的白百合》等系列花卉畫作品，可以品到，火紅的詩情、濃艷的詩境、粉嫩的詩意、翠綠的詩話，如夢如幻，恬然綿遠；可以意到，莫奈的“光和影的色彩描繪”和梵高的“生命激情”繪影繪聲，中國花鳥畫的“托物寓情”和“因物喻志”栩栩如生。這種憑借西方的色彩渲染和自然觀感、憑借古典花鳥畫的勾勒添彩和旨趣濃艷，來集聚作品以和諧觀念和人文精神的啟迪性探索，讓她的情懷一直縈繞在生活的求善點上。盯著這一求善之點，她把印象和依存組合成蒼翠的橄欖綠，使其夢擁一片云，搖曳在風中。

大象無形，人生有了追求，生命才有可能鍍上雋永的底色；大愛無聲，丹青有了靈魂，丹心才有希望熾熱地活著。在色彩世界的綿綿追尋里，趙純女士以作品的大美書寫了中國現代意象油畫的嶄新一頁，以精神的至純扛起了走向文化復興之路時中國當代藝術家的歷史責任。面對曾經的光芒和贊譽，她還要靜下心來、俯下身去，再當一次面壁苦讀的學子，時刻回望藝術之路上曾經不逮的歲月；還要繼續堅守當代油畫的人民性主題，飽含愛國之情、敬藝之志，用畫筆再皴染起一首首源于色彩變幻的心靈短歌，并像經典油畫《蒙娜麗莎》那樣，雖然經歷了五百多年的時光，仍依然深情地看著笑著。

▲趙純像（靳尚誼作）

畫家簡介：趙純，女，著名旅美華人油畫家，美術學碩士學位，國家一級美術師，中國現代意象油畫代表人物，中國美術家協會會員，中國女畫家協會理事，海外華人美術家協會副主席、秘書長兼洛杉磯分會主席，中俄油畫協會副主席，中匈美術家協會副主席，北京大學北大新世紀書畫院副院長。近年來在中國和世界各地舉辦畫展50余次，近200幅作品被中國和世界著名藝術機構及藝術收藏家收藏。出版有《趙純畫集》《中國當代油畫藝術名家（趙純卷）》《中國當代書畫藝術大家郵票冊（趙純卷）》等20多部個人畫冊和專輯，2012年被評為中國當代最具學術價值與市場潛力油畫家，2015年被評為第四屆中國最具網絡人氣美術家、并被國家文化部授予“中國當代書畫藝術大家”榮譽等等。

本文作者胡正良，江蘇徐州人，研究生學歷，中國作家協會會員，知名書法美術評論家，康德哲學研究學者，研究員。現供職于鹽城海關。