黑與白——貝特朗·巴龍眼中的楊小民
□ ［法國］貝特朗·巴龍
認識畫家楊小民是在2011年， 當時我應邀參加由中國美術(shù)家協(xié)會和江蘇省委宣傳部等部門組織的“中國百家金陵畫展”國際研討會。我作為法國代表出席，與會的還有來自美國、加拿大、德國、日本和澳大利亞的藝術(shù)家和藝術(shù)評論家。
《柳岸遠山圖再造》皮紙重彩（無國界遺產(chǎn)組織主席格扎維埃·格雷夫 藏）
當時我很想?yún)⒂^幾個中國畫家的工作室，與當代中國繪畫進行一次面對面的交流。我剛下飛機就收到了邀請，第一個要參觀的是楊小民的畫室！ 這似乎是某種先兆！ 當時同行的大致有二十余人。我立刻就被他的大色塊創(chuàng)作震驚了。大幅畫作上水墨勾勒的不過是簡單的山崖，但這些山川卻與我曾經(jīng)見過的中國水墨藝術(shù)截然不同。
這次近乎偶然的相遇開啟了一段獨特的經(jīng)歷，成就了兩位藝術(shù)家之間強烈的默契和心心相印，盡管我們并沒有機會通過語言交流。楊小民不說法語而我不會說中文。如何對話呢？答案就在筆端。
《梅花山之一》宣紙重彩
我們生活的地方相距9000多公里，我們描繪著不同的世界，用著不同的繪畫工具，說著不同的語言，但是我們兩人卻在全球社會開放的影響下緊密相連。
他的作品里有許多元素值得解讀，我會試著一一道來。
《梅花山之二》宣紙重彩
首先，楊小民是善用黑白的大師。他讓這兩種顏色迸射出光芒、力量與激情。無論是人物、風景、樹木還是山川，線條都飽滿有力。在這一點上，楊小民堪比黑色大師、法國當代最偉大的畫家之一皮埃爾·蘇拉吉。
有時，小民筆下的黑色十分厚重，只極不情愿地露出些許微光；僅有墨色中細小的間隙讓人想象事物的形狀；有時，他的黑色化作一束纖細的線條，看上去雜亂無章，人們從中辨識出生機勃勃的人物、植物和動物。
《梅花山之三》宣紙重彩
面對小民的中國水墨線條，我還懷有一份西方藝術(shù)家的情感。他的線條喚起種種力量與感知，卻又不直接地肯定或展示它們。同時，線條巧妙地將畫作的主體與環(huán)繞四周的背景聯(lián)系、統(tǒng)一起來，從而凸顯出畫面的整體性。
小民的繪畫完全根植于自然。繪畫和自然合二為一。他的畫作完美傳遞著時間之長、空間之廣的理念，強調(diào)著我們每個人在自然之力與其漫漫演變進程的面前應保有的那份客觀的謙卑。之所謂順其自然，但與此同時小民的“自我”并沒有消失：他還懷揣著一份不可推卸的責任感——為人類的大廈添磚加瓦。小民如同蟻巢中一只螞蟻。他為人類，為生命做出了重要的貢獻。
《梅花山之四》宣紙重彩
楊小民還有一個最可貴之處：他對世界的飛速發(fā)展是充滿驚嘆的……但卻不任由自己陷入飛速增長與暴富的表象中。他常常在作品中表現(xiàn)人類在財富的創(chuàng)造與財富的分配角逐中所付出的代價。而小民在他的創(chuàng)作中給予了它重要的地位。
最后還有一點值得補充：小民作為中國人，為自己的祖國感到自豪，但同時他也是位世界公民。一旦有機會，他便會周游各國。其目的不僅是展出自己的作品，更是結(jié)識不同的人。每個國家的人民都不盡相同，富于自己的文化。楊小民贊嘆這個世界卻不受制于它。
《紫金山·流翠》宣紙重彩
而他的畫作也就成為了他豐富的視角與開放性的直觀反映。但愿沒有什么能阻撓這份非凡的活力。
（作者系法國樂拉特萊文化藝術(shù)協(xié)會主席、巴黎大學教授、著名藝術(shù)家）
楊小民簡歷
楊小民，生于江蘇銅山。中國美術(shù)家協(xié)會會員，摩洛哥當代藝術(shù)對話基金會董事會榮譽成員。南京大學東方書畫藝術(shù)研究中心副主任，南京大學中華圖像文化研究所研究員、非洲研究所研究員、亞太發(fā)展研究中心研究員、《亞太藝術(shù)》主編，南京大學出版社藝術(shù)圖書工作室主任、江蘇省國畫院特聘畫家、江蘇省文聯(lián)書畫研究中心研究員。
楊小民藝術(shù)素養(yǎng)全面，主要從事水墨和油畫創(chuàng)作兼及書籍設計藝術(shù)，代表作品有《筆墨秦腔》《大山水》《最后的鄉(xiāng)村》《格物》等系列。在法國、英國、美國、南非、越南舉辦個展。多次參加國內(nèi)、國際重要聯(lián)展。多次獲得國家級獎項。出版作品集多部，主流媒體持續(xù)發(fā)表作品、訪談、紀錄片等。國內(nèi)、外多位著名評論家撰文評述。他的《筆墨秦腔》系列作品在巴黎展出期間，法國觀眾稱他為“中國的蘇拉吉”。
楊小民的作品收藏于劍橋大學等世界著名高校，中國駐外大使館，日本、新加坡等國相關(guān)文化機構(gòu)，國內(nèi)部分博物館、檔案館，以及法國、英國、荷蘭和中國的收藏家。
作品獲獎情況
1992年，參加中國首個雙年展“廣州·首屆九十年代藝術(shù)雙年展”。2004年，參加“第十屆全國美術(shù)作品展覽”。2009年，應邀參加“美術(shù)屆百名中國畫名家作品邀請展”。2010年，應邀參加“當代中國書畫名家學術(shù)邀請展”。2011年，應邀赴南非出席“中非關(guān)系與公共外交國際論壇”，并舉辦“中國畫家楊小民作品觀摩展”。2012年，應邀赴美國舉辦“生命力——中國藝術(shù)家楊小民作品學術(shù)展”，作品捐贈杰姆斯·布朗癌癥中心。2012至2019年，與法國著名藝術(shù)家貝特朗·巴龍先后在中、法兩國舉辦四次對話展，影響深遠。2013年，“諾貝爾文學獎”獲得者法國作家勒·克萊齊奧訪問楊小民工作室，并收藏其作品。同年應劍橋大學東方教育與發(fā)展協(xié)會邀請赴英國舉辦“鄉(xiāng)村——楊小民中國北部鄉(xiāng)村中國畫藝術(shù)研究作品展”并講學，作品收藏于劍橋大學李約瑟研究所等機構(gòu)。2014年，受邀赴港出席“饒宗頤教授榮任香港大學桂冠學人”典禮，作品收藏于香港大學饒宗頤學術(shù)館、饒學研究基金會。2015年，獲法國政府全額資助于巴黎舉辦個人畫展，該畫展被列入“巴黎藝術(shù)家工作室開放日”活動。2016年，應邀赴摩洛哥出席“亞非合作國際會議”，做《中國山水畫的演變》報告，現(xiàn)場演示作品收藏于穆罕默德五世大學。2017年，應邀參加摩洛哥“文化藝術(shù)國際沙龍”。2018年，策展并參加“首屆亞太藝術(shù)展”。2019年，赴越南舉辦“墨——楊小民水墨藝術(shù)展”。同年，應邀于法國巴黎舉辦“遺產(chǎn)·昨天，今天，明天，致敬巴黎圣母院——楊小民和貝特朗·巴龍中法藝術(shù)展”，多件作品被購藏。2020年，作品及藝術(shù)履歷被法國《勒·克萊齊奧研究專刊》“亞洲的符號與夢想”專號收錄，并選用于雜志封面。
