傅抱石《湘夫人圖》

　　傅抱石先生的《湘夫人圖》根據題跋可知創作于1945年，為上世紀抗戰時期傅抱石寓居重慶時的作品。十五年后，即1960年2月末，他又將其作為禮物贈送給了自己的友人李進（又名夏陽，1922—2002）。作品題跋中提到的李進（夏陽），為泰縣（姜堰）人，現代著名作家，原名李碩誠，筆名夏陽、李夏陽。歷任蘇北區文化局副局長、中國人民赴朝文工團團長、江蘇省教育廳副廳長、江蘇省文化局局長、江蘇省文聯副主席、《雨花》主編、江蘇省文研所所長。李進是著名的作家，著有長篇小說《在斗爭的路上》、電影文學劇本《紅色的種子》等。不僅如此，李進對書畫藝術也有相當的造詣，書法根底很好，畫梅亦是一絕，因而與傅抱石結下了深厚的友誼，他們二人建國后長期在省城南京工作，有著共同的藝術志趣和愛好，多年交往、共事，因以李進被傅抱石引為知己。根據葉宗鎬《傅抱石年譜》及其他一些文獻，可知彼此交往的一些重要記錄有：

　　1、1959年傅抱石為李進（夏陽）刻印兩方。

　　2、1959年，傅抱石與李進等作為江蘇代表團成員共同進京參加全國群英大會。

　　3、傅抱石、李進、亞明、胡小石、喻繼高合作《奔馬圖》。

　　4、1960年2月末，傅抱石贈送李進（夏陽）繪畫作品：《湘夫人圖》。

　　5、1960年3月16日，江蘇省國畫院召開成立大會，傅抱石、管文蔚、李進等分別發言。

　　6、1960年6月，傅抱石贈李進（夏陽）折扇：《浪淘沙?北戴河詞意圖》。

　　7、1960年7月16日，傅抱石贈送李進（夏陽）繪畫作品：《龍蟠虎踞今勝昔》。

　　8、1960年9月14日，傅抱石率領江蘇省國畫工作團赴國內各地旅行寫生，李進等出席歡送會送行。

　　9、1963年6月15日，江蘇省國畫院第一屆學員畢業。傅抱石主持儀式為學員送行，時任江蘇省文學藝術界聯合會主席李進應邀出席。傅抱石作《聽泉圖》以記盛事：“忽見夏陽（李進）、博然兩位駐足人群之中。予以夏陽（李進）夙擅文辭，乃請惠一章，藉光筆墨。迨圖將成，而詩亦就矣。詩云：底事人群擠滿堂，然關風雨鬧端陽。桐陰館里茶當酒，不讀文章讀畫章”。

　　可見，傅抱石與李進無論私交還是工作方面，都有著頗為融洽、和諧。此幅《湘夫人圖》便是傅抱石贈送李進依據《楚辭?湘夫人》詩意而創制的得意之作。傅抱石不惜將手中留存多年的《湘夫人圖》贈送李進，可見他們二人之間的相交之深。

　　“二湘”題材是傅抱石最為喜愛的《楚辭》詩意系列繪畫題材。上世紀四十年代以來，傅抱石一直沒有中斷這一繪畫專題的創作，累積下來的作品恐不下數百幅，其中尤以重慶金剛坡時期創作的《湘夫人圖》、《湘君圖》、《二湘圖》最為精彩。南京博物院藏有傅抱石數十年來創作的近二十余幅以“二湘”繪畫題材的詩意畫作品，北京故宮博物院、郭沫若紀念館也有不少幅這類作品的收藏，較為集中地反映出這類繪畫創作的概貌。傅抱石的“二湘”詩意畫作品或以“湘夫人”為主題，或以“湘君”為主題，或以“二湘”為主題進行創作，不斷構思、推敲、提煉人物形象，在畫面上塑造出優美的“湘君”、“湘夫人”藝術形象。《湘夫人圖》、《湘君圖》、《二湘圖》可以看做是傅抱石最為成功和擅長的詩意人物畫系列專題，從中寄寓他自己的精神情感、文化價值理想和相關的繪畫創作理念。此幅《湘夫人圖》創作于抗戰時期的重慶，充滿頗為濃郁的詩意氛圍和夢幻色彩，是傅抱石《楚辭》詩意系列作品中的精品之作。

　　此幅《湘夫人圖》全幅為紙本、著色，縱54.2厘米，橫55.8厘米，是傅抱石依據《楚辭?湘夫人》“帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予。裊裊兮秋風，洞庭波兮木葉下”、“聊逍遙兮容與”詩意而創作的人物畫作品。畫面作落葉繽紛情貌，落葉不住地在秋風中飄落、飛舞，秋日寂寥冷落的氣氛迎面而來，營造出湘夫人出場的空間氛圍。湘夫人則作拱手回首而望狀，堅毅清冷的目光中呈現出倔強而任性的個性。通過這一藝術形象，傅抱石將具有“林下風氣”的女性之美展現得淋漓盡致。傅抱石對于繪畫中的女性藝術形象非常注重“理想美”的塑造，即注重挖掘具有典型的女性氣質之美進行描繪。他認為只有具有文化知識和才華的女性才最能體現出中國女性的神韻和氣度，才是中國人物畫、中國仕女畫要表現的對象。傅抱石非常喜歡將我國歷史上的女詩人、女音樂、女歷史學家家等入畫，非常喜歡將神話故事中的有關專職女神作為自己繪畫創作中的構思目標，把女性高雅、幽嫻、飄逸、靈秀的內在神韻和精神狀態展現出來，使其成為最為重要的靈魂和不可或缺的審美意象在畫面中出現。

　　此幅《湘夫人圖》即是傅抱石依據屈原《楚辭?湘夫人》詩意而創造出來的理想的女性藝術形象，在寂寥、落寞而稍帶沉郁、悲涼的精神空間氛圍中，湘夫人綻放出卓越的才華和美麗容顏。湘夫人并沒有悲秋、哀怨的情貌出現，而是以灑脫的心態和自信在洞庭湖畔從容逍遙，“聊逍遙兮容與”，使自己沉浸在對自我美麗的欣賞與高華的精神氣質的認同之中，畫中女主人公的這一精神氣度和神韻也正是傅抱石要表達的理想的審美意象和精神境象，非常微妙地透露出傅抱石本人獨特的審美體驗和文化價值理想。

　　在人物形象的塑造上，湘夫人作身體前傾、回首而望狀，使畫中主人公的身體呈現出美麗的S型造型，人物造型典雅而生動，極為微妙地將風中女性的柔美的身姿和高華氣質通過這種造型在畫面上非常完美地再現出來。此幅作品馮人物造型確實不同于其他同類作品中取向前直視的形態，而從身體前傾、回首而望的角度進行人物身體姿態的處理。這一處理方式不僅體現出傳統繪畫人物造型處理原則的運用，同時也使此件作品具有了現代藝術的人物造型意識，為畫面帶來不同于傳統人物畫的感受，引而顯得頗為新穎，拓展出傳統仕女畫的新審美范疇和造型處理方式。傅抱石將傳統人物造型原理的使用與現代藝術所具有的人物造型觀念結合起來，既有我國傳統繪畫的人物造型理念存在其中，也有現代藝術造型意識的出現，確乎匠心獨運，給人以耳目一新之感。

　　作品用筆非常豐富，漢朝畫像石、畫像磚的筆法、六朝高古游絲描法、李公麟細筆白描之法、梁楷與牧溪的減筆之法以及明清大寫意的筆墨技法等，幾乎都被他有機地融匯為一體，從而在畫面上營造出了幽邃、高古的筆墨意境，筆墨線條充滿了強烈的節奏感。在此幅作品中，傅抱石充分發揮中國畫特有的用線條造型的能力，首先體現在以細筆進行眼睛、面部細節和一些衣紋線的處理上，并由之形成全幅畫面線條的主體基調。傅抱石對湘夫人的眼睛尤其眼睫毛的處理尤為傳神，他以多重淡墨揮寫，不僅將眼睛的空間和質感都細微地表現出來，也將年青女性思慕、哀怨的神態惟妙惟肖地再現出來。而在一些衣紋線的處理上，傅抱石則主要汲取了顧愷之、李公麟以及畫像石的陰刻線技法，以淡墨濕筆勾勒衣紋，線條流暢、柔韌、凝練，將人物處立于風中的飄拂感極為自如地表現出來，線條亦給人以飄逸、清雅、細秀、明潔之感。在此幅作品中，傅抱石充分發揮中國畫特有的用線條造型的能力，其次則體現在用大寫意筆法對畫面相關物象的處理上，這一用筆成為細筆主體用筆基調的有機補充，使畫面呈現出更為豐富的變化和更為強烈的節奏感，粗細對比，相得益彰。傅抱石對人物的頭發、落葉以及部分衣紋線的處理，充分發揮大寫意水墨技法的運用，頭發不做細部的刻劃，而以大幅度的潑墨筆法為之，給人以淋漓痛快之感。胸口衣領、開襟處衣紋以折蘆描、亂柴描筆法為之，筆法凌亂而有序，非常大氣，給人以“粗服亂頭，不掩修秀色”之感。畫面中露出的內衣、飄帶以淡綠稍微渲染敷色而成，亦給人帶來淡雅、洗練之感。而淡綠敷染畫面和落葉等處淡墨敷染的運用，也確實增加了畫面的層次，線、面結合，使得畫面層次進一步豐富起來，將畫面的審美視覺向縱深做出了極大的推進與拓展。傅抱石此幅《湘夫人圖》在筆墨技法的運用上非常豐富、大膽、大氣，春蠶吐絲描、折蘆描、亂柴描、鐵線描以及明清大寫意筆法等多種描法的綜合運用充分表現出傅抱石駕馭筆墨語言的卓越藝術表現能力。

　　在此幅作品上可以看出，傅抱石在筆墨運用以及空間處理上非常善于運用對比的手法進行安排。畫中湘夫人的頭發以大潑墨筆法進行的處理，胸口衣領、開襟處衣紋以折蘆描、亂柴描筆法的運用，深淺腰帶垂下的部分重筆，落葉的淡墨、濃墨渲染，都是粗筆大寫意筆法的運用，這一部分與白描衣紋線、臉部勾勒所用的細線精工描法形成全幅畫面中最大的一組對比關系。此外，人物頭發大寫意筆法與臉部細部筆法的對比，衣紋線重筆與細筆的對比、落葉的濃墨濕筆與淺敷色的敷染對比、粗筆與減筆的對比、鐵線描與高古游絲描的對比、頭發與落葉等處形成的黑色塊面空間與人物臉部、身體、天空的白色塊面空間的對比……，各部分分別形成了相互對立而又統一的關系，確實深得中國畫用筆與空間處理的神邃。傅抱石此幅《湘夫人圖》中如此豐富的高難度的用筆筆法的形成，如此豐富的畫面層次的出現，如此復雜的畫面空間的處理，顯然與傅抱石驚人的藝術天賦和他所掌握的雄厚的美術史論、傳統文化背景有關。傅抱石有十分深厚的傳統文化知識，大量閱讀數量驚人的古典文學經典、文史典籍，精研中國美術史數十年，使他具有十分豐富的的文化儲備和美術理論儲備，為他的繪畫創作帶來了極為深厚的文化內涵、豐富的審美意象和諸多的繪畫方法，靈感妙思層出不窮，在畫面上也才能呈現出如此的過人才氣，才有如此不同層態、不同層次畫面豐富對比關系的出現。

　　如上所述，此幅《湘夫人圖》堪稱傅抱石《湘夫人圖》系列作品中的精妙之品，也是“二湘”同類繪畫題材中不可多得的重要作品。此幅作品無論在人物精神狀態的塑造上、人物造型的處理以及筆墨的運用上，都表現出極為精湛的藝術表現力和視覺沖力，確乎大匠之筆，不同凡響！