意與古會，鐘鼎棲心

——淺談陳德才的靜美書風

□ 孫個秦

　　書法發展到當代，展覽已經成為主要的交流形式。在這一重要性的變革下，書法作者們越來越重視展廳效果，越來越注重視覺形式，書法創作和書法審美呈現出由傳統的“讀”文本發展為“看”圖式的明顯趨勢。毋庸置疑，空間意識的明晰和強化是當代書法人對書法發展做出的新貢獻。然而，“一法立，一弊生”，由于對空間意識的理解和顯現手段的差異，由于空間構建水平的參差不齊，更由于文化支撐的乏力，“看”圖式和“讀”文本沒能實現令人滿意的融合。相反，又由于對西方視覺美學生吞活剝式的吸收，致使對書法空間的認知和實踐與之糾纏不清。

寄全椒山中道士

　　如果用通俗的語言來揭示當代書法創作的弊端，那就是——熱鬧。許多書法作者為了快速強化其作品的視覺形式和展廳效果，于各種手段可謂是無所不用其極，從而淪為快餐式的文化制作，恰恰暴露出其作品內涵的蒼白，“不耐品”已經成為許多書法作品的通病。物極必反，看多了這些熱熱鬧鬧的作品，人們忽然明白了“大道至簡”的重要性，意識到“靜為躁君”終極意義。靜，不是動的對立面，而是醫治因浮躁而帶來的喧囂的良方。

白居易《問劉十九》

　　看到陳德才的書法作品，我感覺是一泓清水、一陣清風。他以一種溫和的書寫方式，在熱鬧的展廳獨自打開了一扇門，讓我們可以再次領略“人閑桂花落，夜靜春山空”的靜美！

陶淵明《飲酒·其五》

　　依心入靜，陳德才的靜美書風順應了內心的需要。若論氣質，德才無疑是內斂型的，他為人謙和低調，溫恭自虛，沉靜細膩，心境平和。我常常推究書法人塑造書法風格的途徑，粗而言之，大概有向內求和向外求兩類。所謂向外求，即無論古今中外，無論哪一種藝術門類，自己感興趣的都要學習都要吸收；所謂向內求，即反觀內心，力求認清自己，知道自己的優勢和劣勢，知道自己需要什么、自己適合什么、自己能做什么，根據自己內心的需要，決定塑造書法風格的原料、方式方法、進度和火候。當然，這兩種途徑完全可以統一在同一個人身上，并不是老死不相往來的，只不過是主導趨勢不同而已。向外求的弊端在于容易隨波逐流，迷失自我；向內求則必須建立在正確的向外求的基礎上，否則沉溺于自我，積之不厚，難以遠行。我想，德才應該是在有意無意之間，選擇與自我相適應的傳統書法經典反復研習，遵循內心，取古之靜，以古之靜潤澤和塑造我之靜。

松風簾月聯

　　以靜入古，陳德才的靜美書風是對古奧文字的內省式觀照。靜美不擇書體，篆隸真行草皆可，德才則對古奧的鐘鼎銘文即金文情有獨鐘。古人“鏤金”，欲久存以紀念，必以靜穆來顯示鄭重，因此，凝重、內斂和裝飾性當為其主流。具體的制造過程主要是先用筆墨書寫再澆鑄，成型的金文既保留了書寫的自然節奏，又有澆鑄所造成的端莊厚重的氣象和雍容圓潤的美感。從章法或者說從空間的角度來探尋金文的美，宗白華先生的《美學散步》早有妙論：“銅器的款識……形體簡約，而布白巧妙奇絕，令人玩味不盡，愈深入地去領略，愈覺幽深無際，把握不住，絕不是幾何學、數學的理智所能規劃出來的……中國古代商周銅器銘文所表現章法的美，令人相信傳說倉頡四目窺見了宇宙的神奇，獲得自然界最深妙的形式的秘密。”德才是書法科班出身，若想把書法搞得熱鬧些，自是不難，但是基于鐘鼎文字和他的內心形成的共鳴，他不愿這么做，他更喜歡金文獨特的韻律美。他深深明白“一生二，二生三，三生萬物”的道理，牢牢把握“中鋒”用筆的大綱，以簡御繁，以一馭萬，故而他的金文點畫寧靜、深刻、凝練、婉潤，這是深合于古的筆法。同時，德才還取法為數稀少的甲骨文、金文墨跡遺存，時時露鋒入紙和出鋒，使他的金文書法更多了些書寫的意味。這同樣是深合于古的，也表明他對傳世的鐘鼎銘文拓本沒有亦步亦趨地全盤接受，而是以當代書法人的審美視角對其做了些改進，可謂是出之以新了。

 書山學海聯

　　以清寓靜，陳德才的靜美書風獨標清新自然的美學意義。在我國古代的書法美學中，清和凈、清和靜常常是并舉的概念。從形質上講，點畫明凈無塵滓方為清，清才能凈，復能靜；從心靈的層面來說，內心無塵雜，加上高超的書寫技巧，才能便捷地寫出清清爽爽的點畫，造就干干凈凈的布白，才能寫出內心的空明。德才把握住了關鍵！欣賞德才的書法，如同欣賞蔡琴、費玉清的歌，都有一種“清水出芙蓉”的美。我一直不贊成復印機式的臨摹，學甲酷似，學乙亂真，到自運時卻不見甲乙，甚至亂了自家的分寸，臨摹縱似，卻有何用？我們看董其昌臨《淳化閣帖》，似乎學誰不像誰，等到看他創作的作品時，閣帖中諸家的妙處卻層出不窮，此公可謂善學古人者。可見，統貫能力是書法家必須具備的重要能力。德才在這方面做得比較好，他無論臨習哪一種金文，無論寫篆寫隸寫行寫草，都有屬于他自己的清新意味，這證明他在膜拜傳統的同時站穩了自己的腳跟。我個人認為，對于德才來說，清新的美七分是本色，為自發；三分是有意識的追求，為自覺。如果將自覺的三分增至七分，那么德才的書法還會有大的提升。

王維《少年行》(四首)

　　因靜生韻，陳德才的靜美書風給人以含蓄不盡的審美體驗。“含蓄”是中國式審美的核心體驗之一，也是彰顯中國文學藝術獨特魅力和內涵的主要標志之一。曾幾何時，我們拋棄了絲竹之樂的韻味，追求西洋打擊樂般的感官刺激。有些作者寫一幅簡簡單單的字，偏要搬出十八般武藝來舞弄，仿佛不如此不能顯示自己的才華，不如此不能證明自己的水平，這樣的書法看多了，著實讓人乏味。沈尹默先生在一首論書詩中曾告誡“切莫但作心眼娛”，旨哉斯言！正因為此，德才的靜美書風才彌足珍貴。他的書法書寫之意用足而不用盡，用筆篤實而不刻板，結字精心而不造作，這些都使他的書法擁有了讓人駐足的內涵、令人沉靜的力量、誘人遐思的韻味，與那些賣弄卻又空洞只能博人一瞥的書作不可同日而語。為了符合“含蓄”的審美規定，他甚至對商周金文中奇異、夸張、變形等元素進行了弱化，事實證明，在這一點上德才是成功的。他對黃庭堅草書的學習也沒有陷入苦、怪、硬的泥淖，僅取其清勁和禪意，亦可謂善學。

題湖邊莊

　　從陳德才的書法尤其是金文書法中，我看到了文人式的內斂、內省，看到了他獨立的審美追求和堅守。倘若德才長期堅持在學問和書法上雙向掘進，以學養書、以書證學，大放異彩之日也就不遠了。

　　【書家簡介】

　　陳德才，江蘇宿遷人，1988年10月生。民盟盟員，南京師范大學碩士研究生，中國書法家協會會員，中國甲骨文藝術研究會會員，江蘇省青年書協篆隸委員會委員，宿遷市青年書協副秘書長，宿遷市教育書協副秘書長，宿遷市湖濱新區書協副主席。

四季三冬聯

　　【獲獎入展】

　　全國第七屆書法新人新作展；第八屆中國·萬寧書法節；“絲綢之路”全國書法作品展；第四屆全國教師現場書法創評特等獎；“文筆光華杯”全國書法篆刻大賽“文心獎”；第三屆“希望·圓夢”杯全國書法作品展；“中國字·世界情”全國古文字書法展；江蘇省第八屆書法新人展；江蘇省“鳳凰職教杯”書法篆刻展最高獎；江蘇省第四、五、六、七、八屆青年書法篆刻展；宿遷市第十屆書法篆刻展優秀獎。

白居易《奉和令公綠野堂種花》