曾經是2009年我在南京創建隨園書社之時，偶遇一位在南京海關工作的朋友，在閑聊之間，他感嘆當下出版印刷業興盛，卻嘆息真正買書、讀書的人稀少。他向我介紹，說他們單位的關長愛讀書寫字，屬于少見的行政官員。乍一聽，我立馬有了興趣，深入追問，方對李多寬先生有了初始印象。說實在話，時風浮躁，官場逢迎習氣盛行，擬或有舞文弄墨者，無非是附庸風雅而已，真正能夠靜下心來讀書寫字的人成了“稀缺資源”。時任南京海關主要負責人的李多寬先生，守護國之大門是他的主業，但是在他繁忙的公務之余，仍然對書法藝術抱有濃厚興趣，而且數十載無論在何時何地工作，從未間斷臨池、讀書、養氣、補益修為。這在當下喧囂浮躁的世態中湛然而成一泓清流。

　　近二十多年來，多寬先生行事低調、潤物無聲，將自己的創作實踐、審美理想，化為對傳統文化無限敬仰的內生動力，曾先后舉辦了數次個人書法展，其作品也逐漸引起書界的關注。言恭達先生贊其為“新的士夫精神”。

　　我以為，多寬先生是以一種非功利的立場從事書法實踐的。在他看來，書法不是顯身揚名、獲取功名利祿的手段，而是“修身、立德、達情、寫意”、輔之以報效國家、建功立業的媒介。書之于己，在乎傳承民族文化精神、傳遞文明薪火。書之于人，在乎表達審美理想、傳達審美情趣。即以修身立德為旨歸，在處理公事、恪守公職之余，以書為樂，藉以調節自我生命存在的狀態，亦即北宋歐陽修所言“有以寓其意，有以樂其心”，乃至黃山谷“亦不計較工拙與人之品藻譏彈”的超然心態。基于此，他憑藉“思接千載、神游八荒”的歷史眼光，洞悉書道之精微奧妙，探幽經典、弘道養正：一方面以書傳道。傳承古來士大夫所向往的“立身、修身、治國安邦”之“大道”，由此寄托人生理想：另一方面，以書寄情。以書寫傳統文化經典詩詞歌賦，用筆墨形態的塑形立象，寄寓人生哲理思考、智性表達和社會生活中豐富的情性意興：三是以書蓄韻，通過抽象的漢文字符號書寫，提升駕馭書技的能力，在點畫揮運、間架構形和謀篇布白中，傾注人文精神涵蘊，表達自己對自然、社會、人生的感悟，營造填補現實生活中逐漸失去的本真的精神空間，在書法創作中追尋和補償逐漸失落的質樸、恬靜、古雅的審美意境。

　　品賞多寬先生的書法作品，總體給人以“清、正、文、雅”的審美感受。

　　翻開他的作品集，或駐足留連在他的作品面前，頓覺清心悅目、清風拂面、清流洗耳。作品不論卷帙鴻篇，還是尺牘手札，沒有扎眼的長槍大戟，沒有鼓搗的山崩海裂，沒有雜亂的斑駁無序，每一幅作品包括一切點畫線條的書寫、墨色、用印，都在平和自如中徐徐展開，脫略鉛華胭脂的俗氣媚態，盡顯一派謙謙君子之仙風道骨。

　　書路正、書風正、書格正、書品正，是多寬先生書法給人的真切感受，即所謂“正脈”是也。書法是漢字在實用書寫中不期而然產生、演進、發展的藝術，它與民族文化歷史、民族哲學美學思想、民族審美追求息息相關、唇齒相依、氣血骨肉相連。陳方既先生在論書法的本體時精準地概括為“我、要、寫、字”，倘若離開了這四個要素的限定，就是偏離了“正脈”。古人不是沒有“巧涉丹青”的大膽嘗試，古人也有“縱心所欲”的幻想，卻沒能經受歷史無情的篩選和淘汰。當代有人認為，書法只是一種書寫行為，可以拋棄漢字漢文、解開傳統束縛大膽創新，尋求書寫的現代意義價值表現，讓書法走向世界。因而有了近四十年的各種新異離奇的探索。當然，同樣需要接受歷史的檢驗。多寬先生頭腦清醒冷靜，不僅沒有追風趕時髦，而且還不受時風干擾，志在高山，心藏大海。經過歷史汰選而留下的經典，是一座座的高山，卷帙浩繁的古代名跡、文化典籍就是大海。舍棄高山、無視大海，豈可裸奔于街巷？！他沉醉于三代鐘鼎款識、秦漢簡牘墨跡、魏晉六朝碑碣墓志中，篤志尋覓唐宋之前的書法基因，恪守書法之為“法書”的規律。其筆下的正大氣象正是傳統經典文脈的映照。

　　書法的內核是“文”，“文質彬彬、然后君子”。多寬先生書法中洋溢著“書卷氣”、“士夫氣”，不是與生俱來的，而是嫻熟的“手技”與“道心”的融匯而成，與長期多練、多識、多讀、多思累積而成。多寬先生之多之寬，成就了他的器識、氣質、律度、心象，化為筆下的點畫形態所體現的生命形象：雍容大度、溫文爾雅、謙謙君子。在他筆下，流淌著《周易》、《道德經》的哲思，蘊含著《心經》的靜謐，彰顯著《蘭亭序》《赤壁賦》的超脫，傳遞著《千字文》古雅。這些文化典籍的充沛養分，滋心潤肺，強身健體，民族文化之源泉于筆端汩汩而出。他常以書寫的方式來讀書，以文修心、以文養正、以文去野、以文避俗，不正是對當下那些只寫字不讀書的、侈談什么“書卷氣”的書家們有著很好的啟示么？

　　更為重要的是，多寬先生書法，除了個性面目清新、書品端正、文氣濃郁之外，還給人以高雅不俗的美感。古往今來的文藝評論中，“雅”是指高踔不俗的審美風范，它是自《詩經》以來為歷代文藝家崇尚的藝術境界，是“獨上高樓，望斷天涯路”的意境。作為抽象的寫意藝術，書法所追求的雅，是點畫線條的書寫造型中的節奏與旋律，張懷瓘稱之為“無聲之音、無形之象”。是米芾所言“無刻意做作乃佳”的自然之趣，是姜夔所描述的“無不點畫振動，如見其揮運之時”的狀態。多寬先生書法創作以尊古為新為趣尚，在與古為徒中以“生面”為“新面”，熟中求生，不趨時俗，“二王”之法、魏晉六朝以及隋唐墓志，成為他汲古出新、創造性轉化的力量。在用筆中大量運用方筆和捩轉，在行筆中講究逆、澀、拙、干、濕、濃、淡以及漲墨的效果，在結構中用活北碑的橫向取勢，在章潔布白中運用疏朗、錯落、疊加、對比經營空間，既有成法定則的把握，又有應手生變、得之自然的化機，應證了“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”“古不乖時，今不同弊”永恒不變審美原則。

　　多寬先生雖年逾古稀，名望既高、事業已成，卻仍跋涉于通往書法高原與高峰之路，其“新士夫精神”令人景仰。晚明袁宏道曾盛贊徐渭“八法之散圣、字林之俠客”，寄予文學家要“獨抒性靈，不拘格套，非從胸臆一一流出，不肯下筆”。處今日之盛世，多寬先生于“通會之際”必將成為當今書壇之“翹楚”、之“俠客”，問鼎于書道高峰！

　　（2024年11月21日于武漢沙湖之濱）